Piaţa mondială de artă, venituri de 15,5 miliarde de dolari în 2018

Piaţa de artă a crescut, pentru a treia oară consecutiv, graţie unui volum de tranzacţii record - 539.000 de loturi vândute, adică de două ori mai mult decât în anul 2000. În Occident, cumpărătorii s-au arătat extrem de încrezători de-a lungul primului semestru, însă mult mai exigenţi la prima sesiune de vânzări din toamnă. Veniturile au crescut cu 4% anul acesta în lume, atingând 15,5 miliarde de dolari, potrivit bilanţului realizat de Artprice, citat de News.ro.

Creşterea se bazează în principal pe piaţa occidentală (mai mult cu 12%), în principal datorită pieţei americane care a realizat cea mai bună performanţă din istoria sa: 5,9 miliarde de dolari (în creştere cu 18%). Regatul Unit (+12%), Italia (+17%) şi Japonia (+31%) au participat la această creştere, în timp ce Franţa (-10%) a pierdut piese frumoase. 

Simbol al unei pieţe perfect mondializate, ultra dinamice şi sănătoase, Pablo Picasso a înregistrat o performanţă excepţională în 2018 - 3.390 de loturi vândute pentru 744,4 milioane de dolari. Câţiva analişti au mărturisit că au fost dezamăgiţi de cei 115 milioa­ne de dolari strânşi de "Fillette B la corbeille fleurie", în mai la New York. În Japonia, "TLte de femme en pleurs" (1939) a stabilit un record istoric la licitaţie pentru 10,1 milioane de dolari (iART Tokyo, 2 iunie 2018).

Vânzarea Colecţiei Rockefeller a permis casei Christie's să menţină alte câteva luni entuziasmul suscitat de recordurile lui Jean-Michel Basquiat (110,5 milioane de dolari) şi Leonardo da Vinci (450 de milioane de dolari) în 2017. 

Anul acesta, artiştii moderni au dominat casele de licitaţie cu două adjudecări peste 100 de milioane de dolari. Cu toate acestea, rezultatele strălucite pun în discuţie chiar funcţionarea Pieţei de Artă de nivel înalt. 

Competiţia între marile case de licitaţie îi forţează să-şi asume riscuri mari pentru a garanta vânzarea loturilor importante, şi îi determină să îşi reducă marjele de profit. La anunţul rezultatelor din primul semestru 2018, acţiunile Sotheby's au pierdut astfel 10%. În ciuda unei cifre de afaceri în creştere, profiturile companiei au scăzut cu 23%, o contra-performanţă pe care Sotheby's a explicat-o prin propria strategie de garantare. 

Probabil, vânzarea tabloului "Nu Couche (sur le côte gauche)" (1917-1918), de Modigliani (157 de milioane de dolari, un record absolut pentru Sotheby's) nu a fost cea mai bună tranzacţie financiară a anului pentru a doua casă de vânzări de pe planetă. 

"Propped" (1992), de Jenny Saville, vândută pe 5 octombrie, apoi "Portrait of an artist" (1972), de David Hockney, vândut pe 15 noiembrie, au stabilit două noi vârfuri pentru artişti în viaţă. De-a lungul celui de-al doilea semestru, preţuri neaşteptate au scos la lumină diferite perioade din Istoria Artei, cu recorduri pentru Edward Hopper, Willem de Kooning, Pierre Soulages, Cecily Brown la New York, Franz Marc şi Foujita la Londra, Zao Wou-Ki şi SU Shi la Hong Kong.

Succesul imens al mai multor artişti afro-americani a marcat în special ultimele luni ale anului, în special prin performanţele pictorului Kerry James Marshall (1955). Pânza lui "Past Times" (1997), estimată între 8 şi 12 milioane de dolari, a fost achiziţionată pentru mai mult de 21 de milioane de dolari de către producătorul Puff Daddy, pe 16 mai 2018 la Sotheby's New York. Un succes confirmat de vânzarea desenului "Study for Past Times" (1997), adjudecat la 1,8 milioane de dolari pe 25 septembrie. Cu toate acestea, "Knowledge and Wonder" (1995), o pictură de aproape 7 metri, vândută de Chicago Public Library, estimată între 10 şi 15 milioane de dolari, nu şi-a găsit cumpărător la Christie's pe 15 noiembrie 2018.

Aceste rezultate indică faptul că cei care achiziţionează obiecte de artă sunt pregătiţi să ridice preţul unor lucrări excepţionale, dar nu au niciun regret în a renunţa la piese mai puţin valoroase.